Клуб современной живописи

[UFO]

Жевапись ... у вас аднака ....

[ALEX]

Какая современность, такая и живопись, ибо, бытие определяет сознание.
Помните, что было каких-то 10 лет назад? Вот! И это всё тоже нашло отражение в картинах современных художников.

Ростислав Лебедев
DOOM-Новая Москва. 2010

[ALEX]

Кстати, что бы у вас не возникло ощущения, что я пихаю на форум какую-то дичь, вот вам небольшая ремарка о Ростиславе Лебедеве, основателе такого течения, как соц-арт.

Ростислав Лебедев в 1970-х стал одним из основателей соц-арта — направления в неофициальном советском искусстве, построенном на ироничном включении идеологических знаков в произведения. Желание разработать альтернативу предшествующим, абстрактным и метафизическим течениям андеграунда привело к возникновению нового радикального подхода к искусству, в котором окружающая советская образность была доведена до абсурда. В этом не было диссидентства или высмеивания власти, скорее Лебедев стремился понять, как работают идеологии и в какой момент своего существования они теряют всякий смысл.
Его живопись становится всеобъемлющим полем постмодернистской игры, объединяющим все, от искусства и различного масскульта XX века (советского, российского, западного) до видеоигр и будничных сюжетов XXI века. Критическое препарирование истории носит у Лебедева исследовательский, рефлексивный характер.
(с)new.vladey.net

Ну, и ещё одна картина из этой же серии, с подробным описанием для ценителей подобного:

«DOOM - Натурщица» принадлежит к серии из нескольких картин «DOOM», в которых на мотивы полотен наиболее известных (и востребованных публикой) художников эпохи соцреализма, Александра Дейнеки и Юрия Пименова, наложены панели управления из культовой компьютерной игры «Doom», с характерными изображениями оружия в руке и цифровыми счетчиками патронов и уровня жизни персонажа. В задачи Лебедева не входит добавить еще один прием ко множеству имеющихся: прежде всего, он развивает собственные стратегии смешения противоположных языков, обращаясь к вульгарному «арго» виртуального экшена. Но также он работает с идеей картинной плоскости и рамы, парадоксальным образом подрывая ее при помощи новых технологий, но в то же время оставаясь верным языку классической картины. Именно поэтому художник нуждается в высоком жанре – для «препарирования» он избирает хрестоматийное произведение Дейнеки «Натурщица» (1936), которое, в свою очередь, композиционно отсылает к «Венере перед зеркалом» Диего Веласкеса. Появление бензопилы превращает идиллическое изображение обнаженной в слэшер (похожий прием использовал в фильме «Брат-2» режиссер Алексей Балабанов), но, главное – ставит зрителя в положение соучастника действия и безапелляционного критика «гламура» сталинской эпохи. Лебедев словно выпускает наружу скрытую агрессию кажущихся безобидными или чрезмерно позитивными полотен тех лет, в то же время играючи рифмуя их с настоящим, где образы привлекательного женского тела регулярно используются в рекламной индустрии с очевидной целью соблазнения потребителя. Серия Лебедева «Doom» органично встраивается в ряд его художественных проектов, исследующих сексуальность, среди которых наиболее известный – «Заветные сказки» (2009).

Что касается вышеупомянутого проекта, вы сами можете познакомиться с ними, набрав в поисковике "Ростислав Лебедев Заветные сказки".

[ALEX]

Сегодня в нашей галерее Юлия Литвинова — художница из Красноярска, великолепно рисующая разнообразную древнерусскую хтоничность и мрачный быт современного мира. Не все ее работы такие уж пугающие, но некоторые точно заслуживают того, чтобы пополнить собой копилку самых тревожных образов мировой культуры.

Юлия Литвинова (Красноярск).«Иди сюда, милая» 2018 г.

[Факкир]

Всем космической любви в Новом году!

[Факкир]

Но не увлекайтесь сами знаете обо што

[Факкир]

Всё более-менее чаще иногда бывает

[Факкир]

Библиофилы в поисках кульминации?
Современно? Живописно?

[MAXUS]

Вагинальненько

[ALEX]

Сегодня понедельник, 13е, и у нас в гостях Владиимир Николааевич Шинкарёв (род. 1954) — советский и российский художник из группы «Митьки», писатель, идеолог митьковского движения.

Митьки́ — советская и российская группа художников из Санкт-Петербурга, объединяющая около двух десятков человек и названная по имени одного из них, Дмитрия Шагина, а также субкультура, сформировавшаяся на основе их мировоззренческих принципов, описанных в одноимённой книге Владимира Шинкарёва (1984).
(с)Википедия

[ALEX]

В этот понедельник представляю вашему вниманию примечательные работы Бориса Гроха.

Знакомьтесь: Борис Грох, молодой художник из Евпатории. На протяжении нескольких лет он тщательно прорабатывает свой стиль и делится работами с поклонниками, которых уже немало. Ржавые "Лады" и фантастические твари в одном кадре нравятся многим. У Бориса есть сквозные сюжеты, которые появляются на серии картин. Например, это странные высокие существа, гуляющие по сонным городкам или следы недавнего апокалипсиса.
Картины очень детальны. Внимательные зрители обнаружат на них скрытые знаки, персонажей, которые добавляют работам саспенса и динамики.
Другой постоянный персонаж Бориса - гигантский скелет, разгуливающий среди хрущёвок. Он заглядывает в окна, наблюдает за жителями и, кажется, не замышляет ничего плохого. Хотя кто их, гигантских скелетов, знает?
Творчество Бориса - это яркие идеи и образы, целый мир со своей историей, легендами и призраками, живущими бок о бок с людьми.
(с)Ссылка для зарегистрированных!

[Полиграф Полиграфыч]

Чота людишки как-то вяло реагируют на присутствие мурлоподобных существ рядом с ними.

[ALEX]

Чота людишки как-то вяло реагируют на присутствие мурлоподобных существ рядом с ними.

Видимо, привыкли...

[ALEX]

Сегодняшнее утро мы начнём с знакомства с Александром Семёновичем Косолаповым (род. 1943, Москва) — российским художником, живописцем, графиком, скульптором.

Александр Косолапов
The Marlboro man. 1987


Финал Всемирной истории, 1983 год, (триптих, фрагмент часть 1), холст, масло


Финал Всемирной истории, 1983 год, (триптих, фрагмент часть 2), холст, масло


Финал Всемирной истории, 1983 год, (триптих, фрагмент часть 3), холст, масло

[baraka16]

Смотреть картины это конечно интересно, а вот наблюдать художника непосредственно в рабочей обстановке да в процессе создания шедевра интересней вдвойне!

Вот широко известный художник Гвидон Вишневский даёт пространное разъяснение о своей живописи и вообще об искусстве в целом: